

В самом центре Краснодара много помещений, которые годами стоят заброшенными, вызывая чувство визуального и эмоционального дискомфорта у прохожих. Создание центра современной культуры в одном из них может стать как способом преобразования городского пространства, так и методом привлечения внимания к помещению потенциальных арендаторов. Вообще, такая практика стала уже традиционной для Европы, многие креативные кластеры образовываются на тех территориях, которые в последствии преобразовывают под бизнес.



Исследование архитектуры 1980-х гг. Взаимодействие с городскими историками, архивами, урбанистами, иллюстраторами и студентами - архитекторами.
Серийный проект - тотальные инсталляции, воссоздающие мастерские художников.
Идея - создать внутри галереи особое, личное пространство художника, с которым зритель сможет самостоятельно взаимодействовать, увидеть изнутри творческий процесс и прочувствовать его.
У каждого художника есть проект мечты, который никак не получается реализовать и есть образ, продиктованный внутренними интенциями, который страшно примерить. Цель этого проекта-эксперимента: высветить этот образ и дать возможность художнику реализовать "несбыточную" идею.




В классической модели культурного центра образовательные программы
разрабатываются по отдельным направлениям разными кураторами.
Такой формат требует большого числа сотрудников и, на мой взгляд,
нерентабелен. Я предлагаю другую модель.
Делать не отдельные курсы, а работать только над программами к выставкам,
синтезируя в них лекции из разных областей знаний, кинопоказы, воркшопы и
дискуссии, для разных целевых групп.


Журнал поможет проекту собрать сообщество единомышленников и
стать узнаваемым брендом, который ассоциируется с открытостью, вдохновением и искусством.
Каждый номер посвящен определенной теме + включает в себя обзоры российских и зарубежных культурных проектов, трендов в архитектуре, дизайне и т.д.
+ можно сделать номер, написанный художниками, или взять концепцию журнала Interview, где бы художники из разных городов интервьюировали друг друга, или, например, каждый номер разрабатывается в коллаборации с каким-то современным художником.


Public art - искусство, основанное на взаимосвязи конкретного места и сообщества людей, связанного с ним. Это означает, что паблик арт создается исходя из истории ("атмосферы") конкретного городского пространства с целью зародить диалог или даже дискуссию в местном сообществе, а также преобразовать негативное значение какого-то места в позитивное. Паблик арт способен принимать различные формы интерактивного взаимодействия со зрителями. Художник создает не просто арт-объект, он добивается эмоционального, чувственного, физического опыта, который получает прохожий при случайном столкновении с ним в городской среде. Кроме того, в некоторых проектах активное участие простых горожан является основной целью. Получается, теперь зрителю не только не нужно идти в галерею, чтобы увидеть произведения искусства, но он может быть сам полноценным участником его создания!
