932 629 жителей города
6 место по качеству жизни в регионах (риарейтинг, 2019)
1 краевой выставочный зал
1 самоорганизованный центр современного искусства
1 аукцион современного искусства
1 фестиваль современной фотографии
~ 3-5 галерей
1 институт культуры
3 художественных факультета в гос. университете
1 художественное училище
- Популяризовать современное искусство
- Популяризовать искусство локальных художников
- Сформировать новое городское сообщество
- Создать дружелюбное пространство для креативного досуга
- Продавать произведения искусства
- Кураторский отбор художников
- Ориентированность на разные целевые группы
- Разнообразие форматов
- Предоставляем альтернативный вариант досуга
- Создаем возможность расширить круг общения
- Даем новые знания, расширяем кругозор
- Даем ощущение сопричастности к тому, что ранее казалось недоступным
- Раскрываем творческие способности
- Решаем проблему выбора картины в коллекцию, интерьер или для подарка
- Высокая посещаемость
- Проявление интереса СМИ и арт-сообщества
- Появление новых локальных художников
- Высокие продажи произведений искусства
- Коллаборации с другими культурными проектами России и Европы
Жители близлежащих районов
Студенты
Фрилансеры
Креативный класс
Любители искусства
Молодые люди 22-35
Влюбленные
Мама+ребёнок
Те, кто приходят с кем-то за компанию
Представители креативного бизнеса
Дизайнеры интерьера
Коллекционеры
СМИ
Городские власти
В самом центре Краснодара много помещений, которые годами стоят заброшенными, вызывая чувство визуального и эмоционального дискомфорта у прохожих. Создание центра современной культуры в одном из них может стать как способом преобразования городского пространства,
так и методом привлечения внимания к помещению потенциальных арендаторов.
Вообще, такая практика стала уже традиционной для Европы, многие креативные кластеры образовываются на тех территориях, которые в последствии преобразовывают под бизнес.
- Венецианская биеннале
- Garage museum
- Пушкинский музей
- Cosmoscow
- Centre Pompidou Metz
- Louvre Lance
- Turner Prize
- Инвестиционный рейтинг 49Art
30% сдача площадей
30% собственный бизнес
30% гранты
10% продажа билетов
70% деньги государства
30% спонсоры
(так или иначе связанных с Краснодаром)
Исследование архитектуры 1980-х гг. Взаимодействие с городскими историками, архивами, урбанистами, иллюстраторами и студентами - архитекторами.
По материалам исследования:
- издать путеводитель по архитектуре этого периода с архивными материалами и авторскими иллюстрациями
- сделать выставку
Актуализация деятельности С. Я. Маршака, который жил в Краснодаре в 1920 – 1922 гг. и даже был одним из основателей газеты "Утро Юга" и идейным вдохновителем и директором Екатеринодарского детского театра.
По материалам исследования:
- Маршак + современные краснодарские художники: современные художники иллюстрируют детские сказки писателя
- Маршак + Краснодар: аудио-экскурсия ( по книге доктора исторических наук Кубанского государственного технологического университета, И.Я. Куценко «С. Я. Маршак в Краснодаре»); паблик арт по мотивам творчества писателя
Серийный проект - тотальные инсталляции, воссоздающие мастерские художников.
Идея - создать внутри галереи особое, личное пространство художника, с которым зритель сможет самостоятельно взаимодействовать, увидеть изнутри творческий процесс и прочувствовать его.
У каждого художника есть проект мечты, который никак не получается реализовать и есть образ, продиктованный внутренними интенциями, который страшно примерить. Цель этого проекта-эксперимента: высветить этот образ и дать возможность художнику реализовать "несбыточную" идею.
Несмотря на свои высокие заслуги в сфере современного искусства, краснодарские художники всё-таки — южане,
и в этом я вижу особую идентичность и даже трогательность местного искусства. Оно развивается и живет своим особенным образом, здесь нет смысла проводить параллели с арт-процессами мегаполисов, а вот культурное взаимодействие с художниками Армении и Грузии —южанами, на мой взгляд, могло бы быть плодотворным
на разных уровнях взаимодействия.
В классической модели культурного центра образовательные программы
разрабатываются по отдельным направлениям разными кураторами.
Такой формат требует большого числа сотрудников и, на мой взгляд,
нерентабелен. Я предлагаю другую модель.
Делать не отдельные курсы, а работать только над программами к выставкам,
синтезируя в них лекции из разных областей знаний, кинопоказы, воркшопы и
дискуссии, для разных целевых групп.
в вузах в области культуры и искусства в Краснодаре — 49 на 10 000 человек
при 27 в Санкт-Петербурге
Продажа работ осуществляется по модели «Плати, сколько хочешь», но у каждой работы заранее указана себестоимость.
Журнал поможет проекту собрать сообщество единомышленников и
стать узнаваемым брендом, который ассоциируется с открытостью, вдохновением и искусством.
Каждый номер посвящен определенной теме + включает в себя обзоры российских и зарубежных культурных проектов, трендов в архитектуре, дизайне и т.д.
+ можно сделать номер, написанный художниками, или взять концепцию журнала Interview, где бы художники из разных городов интервьюировали друг друга, или, например, каждый номер разрабатывается в коллаборации с каким-то современным художником.
- Создает некий образ жизни и образ личности
- Является показателем статуса
- Отчасти выполняет функцию модного аксессуара
- Дает чувство финансовой защищенности (искусство как инвестиция)
- Доставляет ежедневное чувство удовольствия от обладания чем-то уникальным
- По тем же причинам дает ощущение чувства превосходства и сопричастности к чему-то, что доступно не каждому
- стиль жизни ( мобильные активные люди с широким кругозором и демократичными взглядами: путешествуют, следят за трендами, заинтересованы в нестандартных формах образования, читают нон-фикшн)
- ценности ( красота в её разных проявлениях, уникальность, интерес к получению
которой он мечтал?
- цикл лекций о современном искусстве
- открытые публичные встречи с художниками
- каталог, ориентированный на клиентов:, а не на профессиональное сообщество легкий слог, много изображений, приятная бумага.
Public art - искусство, основанное на взаимосвязи конкретного места и сообщества людей, связанного с ним. Это означает, что паблик арт создается исходя из истории ("атмосферы") конкретного городского пространства с целью зародить диалог или даже дискуссию в местном сообществе, а также преобразовать негативное значение какого-то места в позитивное. Паблик арт способен принимать различные формы интерактивного взаимодействия со зрителями. Художник создает не просто арт-объект, он добивается эмоционального, чувственного, физического опыта, который получает прохожий при случайном столкновении с ним в городской среде. Кроме того, в некоторых проектах активное участие простых горожан является основной целью. Получается, теперь зрителю не только не нужно идти в галерею, чтобы увидеть произведения искусства, но он может быть сам полноценным участником его создания!
